人家这个“杀妻”不见血,彻底杀死灵魂,万花丛中过片叶不沾身,猜忌是婚姻之无法避免,绝妙. 主角一直不是做事做绝型,永远审时度势给自己找退路,认为最后男主被洗白的观众可能被骗了,拉片仔细观察,用来“洗白”的只是一面之词. 镜头的用法出神入化,过半分自作聪明,少半分意兴阑珊,心理暗示无所不用其极,人物上各个闭环而没有机械感,小资式的漫不经心里躲着惊弓之鸟,处处相称、恰当,相比于希区柯克最出名的几部我更喜欢这部,非常完整、惊悚兼具形式美. 最后十分钟惊为天人,这高潮迭起令人眩晕脑热. 格兰特迷惑性极强的表演,看似松懈又浑身是戏,学都学不出来. 非要说不满足的地方是引入侦探小说家,但也不是强加,有一定的时代特征,还做了一场精美的饭局对话,充分考虑到情节逻辑以及观众的接受度,放在今天当然古旧了点,但启发性极强. 倘若没有后来今村昌平的那部翻拍,本片也可以在家庭题材中挣得一席地位,但无奈后来者胜于蓝,把内容拔得过高,导致本片的光彩泯灭了不少. 从内容来说,本片偏向限制性叙事,大部分视角在阿玲婆的身上展开,这与后来今村昌平采用的开放视角不同,视角决定叙述环境,个人视点令电影局限在家庭,而今村昌平的开放令整个村庄延展为看似“蛆虫”,但实为欲望与情感的混合体. 从技术来看,那几个炫目转场都是舞台手法,而远景的选取也有浓重的舞台味道,甚至打光应用都是,但在镜头运动上,环摇与平移的应用令影像活力十足,摄影棚搭造的场景也精致无比,但在现实主义倾向的文本中,未免有些过头了,三味线和说书人的应用,从旁白上增添了本土意味,但也限制了观影体验,而末尾那大段的上山镜头,搭配上导演气韵十足的置景和如.